INDIAN TEXTILES: 1000 ANNI DI ARTE E DESIGN
*Foto in evidenza: Woman’s shirt or tunic, Swat Valley, Pakistan, late 19th-early 20th century, Karun Thakar Collection, London
La mostra, che ha aperto il 22 Gennaio e resterà visibile fino al 6 Giugno 2022, è ospitata dal museo tessile della George Washington University in Washington, DC.
Tessuti vivaci dai caratteristici motivi astratti, floreali e figurativi ispiratori di innumerevoli variazioni, sono stati a lungo sinonimo della cultura indiana. Mostrando capolavori provenienti dalla collezione del Textile Museum e dalla collezione privata di Karun Thakar, questa grande mostra e la pubblicazione che l’accompagna presentano tessiture di corte, ricami popolari e altri tessuti dall’ottavo all’inizio del ventesimo secolo.
LA MOSTRA
Il subcontinente indiano è la patria di alcune delle tradizioni tessili più antiche e illustri del mondo. Nel corso dei secoli, gli artisti tessili indiani hanno sviluppato un vocabolario di design intramontabile – da semplici strisce tessute a motivi floreali a complesse scene narrative. Indian textiles: 1.000 anni di arte e design presenta una splendida serie di tessuti con i disegni più caratteristici dell’India: astratti, floreali e figurativi.
Alcuni dei più antichi tessuti della regione sono caratterizzati da motivi astratti come cerchi, strisce e zigzag. Gli esemplari in mostra spaziano da un frammento di un tessuto stampato a blocchi, coinvolto in uno scambio commerciale con l’Egitto intorno al XV secolo, a vestiti dagli intricati ricami realizzati tra il 1800 e il 1900 nella odierna valle dello Swat, in Pakistan.
I motivi floreali nei tessuti indiani divennero sempre più diffusi nel XIII secolo, e gli artisti si distinsero nell’adattarli per il mercato globale. I copricapi ricamati del Bengala, per esempio, erano di moda nell’Europa del XVIII secolo; gli uomini usavano indossarne uno, la sera, dopo essersi tolti la parrucca.
I motivi figurativi forniscono una panoramica delle diverse credenze religiose dell’ Asia meridionale. Un panno narrativo del 15° secolo dal Gujarat raffigura divinità e altre figure centrali per la religione Jain. Un tessuto sacro dall’Uttar Pradesh onora Sayyid Salar Mas’ud, un santo guerriero musulmano venerato sia dai musulmani che dagli indù.
Indian Textiles è accompagnata da una guida alla galleria e da un catalogo.
IL CATALOGO
Il catalogo in edizione limitata Indian Textiles: 1.000 anni di arte e design è disponibile per l’acquisto ($80)
PROGRAMMI DELLA MOSTRA
Alla mostra si accompagnano programmi che ne esplorano le tematiche fruibili sia virtualmente che in presenza.
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SPONSOR DEL PROGETTO
Il sostegno principale per questo progetto è fornito da The Coby Foundation, Ltd., Alastair e Kathy Dunn, Roger e Claire Pratt, E. Rhodes e Leona B. Carpenter Foundation e dal National Endowment for the Arts. Un sostegno importante è fornito da Bruce P. e Olive W. Baganz, il Cotsen Textile Traces Study Collection Endowment, Tina M. deVries, Helen K. King, Norma e Ted Lonoff, The Markarian Foundation, Edwina M. Nelon, Mary Jo Otsea e Richard H. Brown, David M. Sloan e da un donatore anonimo. Un ulteriore sostegno è fornito da Corinne M. Berezuk, Sylvia Bergstrom, Joe Rothstein e Marin Hagen, Cynthia R. Boyer, Sheridan e Richard Collins, K. Burke Dillon, Grace e David Pratt, Jay M. Schippers e Soane Britain.
Fonte: https://museum.gwu.edu/indian-textiles-1000-years-art-and-design
