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TEXTILE CENTER: CONTINUUM

*Featured photo: 5010 Bankside, Clare Hu

April 19 – July 9, 2022
Exhibition showcasing rising talent from across the country

(Minneapolis, MN – April 25, 2022) ─ Textile Center welcomes CONTINUUM, an exhibition with supporting programs that continues our commitment to showcase outstanding, contemporary work being done by artists to champion underrepresented communities in the field of fiber and textile art.
With the theme of identity centering each artist’s work, CONTINUUM celebrates a range of creative practices, unique to each artist, addressing myriad ways that textile materials, processes, histories, and traditions continue to be used today to tell stories and share narratives about individuals and communities, through the eyes and hands of makers.
The exhibition and programming features nationally recognized fiber artists Hale Ekinci, Clare Hu, Dong Kyu Kim, Na Chainkua Reindorf, and SHENEQUA. We are also pleased to welcome Minnesota-based artists Kehayr Brown-Ransaw, Jocelyn Suzuka Figueroa, and Nicole Thomas – joined by Alonzo Pantoja, Marcus Rothering, and Ceci Lewis after their May residencies at Textile Center – to this dynamic exhibit. The scope of work and practice spans paintingand stitching, sculpture and hand construction, weaving and printing, quilting, tufting, natural dyes and mixed media.

Cowrie Me Black, SHENEQUA

Tracy Krumm, Textile Center’s Director for Artistic Advancement, shares, “It has been an honor to curate and work with such a talented group of artists, on behalf of Textile Center, and to present selections from each that take on complex and often uncomfortable issues of identity. The highly personal embroidered and embellished photo transfers on found textiles of Hale Ekinci address her Turkish heritage by touching on themes such as integration, separation, assimilation, and social marginalization. Dong Kyu Kim’s stitched and assembled collections of receipts and found materials collected after relocating from South Korea are used in art works that explore his relationship to the U.S., the concept of the American dream, and how individual lives are affected by an ever-transitioning global economy. Mixed media constructions by SHENEQUA, an Afro-Caribbean multidisciplinary artist, combine the labor-intensive skills of traditional Ghanaian loom and floor loom weaving with Black and African hair styling, and deconstruct each practice to create a cultural and generational conversation on identity, diaspora, sisterhood, and sacred space.”
Textile Center Announces CONTINUUM – Page 2
Krumm adds, “The shows speak volumes that are personal and revealing of each artist, about how they grapple with themes of identity in their work in the context of living in America as artists of color. We are fortunate to share these works with you at Textile Center.”
Supporting programs, funded by a Creative Support for Organizations grant from the Minnesota State Arts Board, will include three mini artist residencies in May, artist panel discussions in June and July, and special guest teaching artist workshops in July and August. Program details are to be announced on our website in the coming weeks.
A virtual exhibition will accompany the show, and will be on our website in May.

New House, Hale Ekinci
Eventi

TEXTILE CENTER: CONTINUUM

*Foto in evidenza: 5010 Bankside, Clare Hu

19 aprile – 9 luglio 2022

(Minneapolis, MN – 25 aprile 2022) ─ Textile Center dà il benvenuto a CONTINUUM, una mostra con relativi eventi collaterali che prosegue il nostro impegno nel presentare il lavoro straordinario e contemporaneo degli artisti a favore delle comunità sottorappresentate nel campo della fibra e dell’arte tessile.

Con il tema dell’identità al centro di ogni opera, CONTINUUM celebra un range di pratiche creative, uniche per ogni artista, che affrontano la miriade di modi in cui i materiali tessili, i processi, le storie e le tradizioni continuano ad essere usati oggi per raccontare storie e condividere narrazioni su individui e comunità, attraverso gli occhi e le mani dei creatori.

La mostra e la relativa programmazione presentano artisti tessili riconosciuti a livello nazionale: Hale Ekinci, Clare Hu, Dong Kyu Kim, Na Chainkua Reindorf e SHENEQUA. Inoltre, siamo lieti di dare il benvenuto in questa mostra dinamica ad artisti del Minnesota Kehayr Brown-Ransaw, Jocelyn Suzuka Figueroa, e Nicole Thomas – a cui si aggiungono, a seguito delle residenze di maggio al Textile Center, Alonzo Pantoja, Marcus Rothering, e Ceci Lewis. La portata di questi lavori e pratiche abbraccia la pittura e il cucito, la scultura e la costruzione a mano, la tessitura e la stampa, il quilting, il tufting, le tinture naturali e le tecniche miste.

Cowrie Me Black, SHENEQUA

Tracy Krumm, direttrice del Textile Center per l’avanzamento artistico, afferma: “E’ stato un onore curare e lavorare per conto del Textile Center con un gruppo di artisti così talentuosi e presentare, per ognuno, una selezione che affronta complesse e spesso scomode questioni di identità”.

I personalissimi trasferimenti fotografici su tessuti recuperati, ricamati e abbelliti, di Hale Ekinci affrontano la sua eredità turca toccando temi come l’integrazione, la separazione, l’assimilazione e l’emarginazione sociale. Le collezioni cucite e assemblate di ricevute e materiali trovati, raccolti dopo essersi trasferito dalla Corea del Sud, di Dong Kyu Kim, sono utilizzate in opere d’arte che esplorano il suo rapporto con gli Stati Uniti, il concetto di sogno americano e come le vite individuali siano influenzate da un’economia globale in continua trasformazione. Le costruzioni a tecnica mista di SHENEQUA, un’artista multidisciplinare afro-caraibica, combinano il lavoro intenso di tessitura tradizionale ghanese al telaio e al telaio da terra con lo styling dei capelli Black & African, e decostruiscono ogni pratica per creare una conversazione culturale e generazionale su identità, diaspora, sorellanza e spazio sacro”.

Krumm aggiunge: “Le opere parlano molto personalmente e sono rivelatrici degli artisti, di come essi affrontano i temi dell’identità nel loro lavoro, del loro vivere in America come artisti di colore. Siamo fortunati a condividere queste opere con voi al Textile Center”.

I programmi di supporto alla mostra, finanziati da una sovvenzione del Creative Support for Organizations da parte del Minnesota State Arts Board, comprenderanno tre mini residenze d’artista a maggio, tavole rotonde con gli artisti a giugno e luglio, e workshop tenuti da artisti ospiti a luglio e agosto. I dettagli del programma saranno annunciati sul nostro sito web nelle prossime settimane.

Una mostra virtuale accompagnerà la mostra e sarà accessibile sul nostro sito web in maggio.

New House, Hale Ekinci